|
Il segreto di Pulcinella
Le secret de Pulcinella Du 1° au 19 septembre 2008 |
||
|
Fiche d'inscription/Registration form Dépliants stages/Programme |
Bruno Leone apprend l'art de la Guarattelle en 1978 (marionnette traditionnelle napolitaine) auprès de Nunzio Zampella, le dernier maître de la marionnette napolitaine. Il contribue depuis à pérenniser ce genre à travers ses spectacles et l'enseigne à l'Institut de la Guarattelle, dont il est directeur artistique, et à travers l'Europe. Il est régulièrement invité à intervenir à l'Ecole Nationale Supérieure des Arts de la Marionnette (ESNAM). « Je suis un professeur. Je suis un élève. Je suis un guarattelarro ». Bruno Leone www.iteatrini.it www.guarattelle.it Photo : Gianni Biccari |
|
Bruno Leone Associazione I Teatrini marionnettistes et artistes de rue 18 avril 2008 Réputé pour être une des formes les plus anciennes du théâtre populaire, le théâtre de Guaratelle continue, aujourd'hui encore, à exercer une fascination certaine. Le stage a pour objectif d'apporter une connaissance approfondie de cet art ; et de tenter d'en percer les « secrets » afin que chaque participant se les approprie. Chacun développera ensuite un projet de spectacle basé sur la création d'un Pulcinella personnel. L'approche de la Guaratelle est en principe individuelle, cependant il sera possible de travailler en duo en jouant, par exemple, sur le rapport entre les marionnettes et un personnage extérieur (musicien, narrateur, présentateur.). Après des échauffements, les journées s'articuleront autour de l'apprentissages théorique et pratique - autour de la création - avec si possible, des entraînements dans la rue. . Introduction générale sur les origines et l'histoire de la Guaratelle, à Naples et dans le monde. . Fonction rituelle du spectacle. . Symbolique des personnages. . Structure dramaturgique de l'ensemble du spectacle. . Analyse de scènes particulières. . Caractérisation des différents personnages, mouvements et voix. . Caractère de Pulcinella, mouvement et voix. . Construction et utilisation de la "pivetta" (voix de Pulcinella) . Analyse des éléments de base de l'animation des marionnettes: présence d'une unique marionnette sur la scène, dialogue entre deux marionnettes, mouvement, mouvement voix et rythme, danse, combat, utilisation d'objets, rapport à l'espace. . Rapport entre canevas, texte et improvisation, dans les scènes individuelles et dans la création d'un spectacle complet. . Construction d'un castelet traditionnel et éventuellement d'un castelet expérimental. . Construction de marionnettes, entre tradition et innovation. . Construction d'objets de scène. . Essais d'interprétation sur des canevas traditionnels. Imitation et réinvention. . Création d'un projet personnel de spectacle, construction de l'histoire, des différents personnages et d'un Pulcinella personnel. . Rapport entre passé, présent et futur, entre tradition et expérimentation, entre universalité et particularité, entre différentes cultures. . Rapport entre interprète marionnettiste et éventuel assistant, musicien, comparse. . Rapport avec la rue, le « chapeau » (qui reçoit la contribution libre du public de la rue). . Gestes sur la pratique du corps et de la voix, préparation, échauffement. Nombre de participants/Number : 16 Langues utilisées/Languages : français et italien Frais de stage/Workshop fees: 950 euros |
||